La muestra rescata la memoria y el legado de un oficio clave en la historia editorial y gráfica del país, y estará abierta al público a partir del 2 de julio.
El Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ) invita al público a reencontrarse con una parte esencial de la historia gráfica y editorial del país mediante la exposición El último linotipista, prácticas impresas de San José, una propuesta que rescata la memoria, los saberes y el legado de uno de los últimos linotipistas activos de la capital.
La exhibición abrirá sus puertas el próximo 2 de julio en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) y fue desarrollada por Esteban Astorga Monestel y Daniela Watson Morúa, de Taller 20/20, como proyecto ganador de los Fondos Concursables de la Sala 1.1 del museo.
A partir de un proceso de investigación y trabajo de campo en la histórica zona de imprentas al sur de San José, la muestra reconstruye la historia de Eduardo Martínez. Su trayectoria representa uno de los últimos testimonios vivos de un oficio que marcó el desarrollo editorial, gráfico y cultural de Costa Rica.
La ministra a.i. de Cultura y Juventud, Sally Molina Villalobos, expresó:
La cultura también se preserva en los oficios, en las manos que transmiten conocimientos y en las historias que construyen nuestra identidad colectiva. Esta exposición nos recuerda que el patrimonio no solo habita en los grandes monumentos o en las obras de arte, sino también en los saberes que han dado forma a nuestra historia. Desde el Ministerio de Cultura y Juventud impulsamos iniciativas que documentan, reconocen y proyectan ese legado para que las nuevas generaciones comprendan el valor de quienes han construido nuestra memoria cultural".
Por su parte, Carola Fumero, directora del MADC, subrayó: "Desde el Ministerio de Cultura y Juventud, a través del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, impulsamos proyectos que permiten preservar y visibilizar prácticas fundamentales para la historia del diseño y la cultura visual del país. La linotipia impulsó el desarrollo del diseño gráfico y continúa viva gracias a quienes han conservado este conocimiento durante décadas. Esa memoria y ese archivo no son únicamente papel y tinta: representan historias, vínculos y comunidades que merecen ser reconocidas por su aporte al desarrollo gráfico y editorial del país. Para el Museo es fundamental apoyar, mediante los Fondos Concursables, investigaciones como esta, que nacen desde la autogestión y logran convertirse en un valioso aporte para la memoria cultural del país".
Más allá de abordar una técnica de impresión, la exposición pone en valor los conocimientos que sobreviven en las personas y en los oficios que sostienen la memoria colectiva. Martínez continúa utilizando una máquina de linotipia para elaborar títulos de graduación, invitaciones y otros impresos, manteniendo vigente una práctica que fue esencial para la impresión de periódicos, libros, revistas y publicaciones oficiales antes de la llegada de las tecnologías digitales.
"El tiempo erosiona la memoria y los saberes cuando no se preservan. Esta exposición nace como un homenaje a toda una vida dedicada a un oficio que contribuyó al desarrollo de la cultura impresa del país. Queremos recordar que la linotipia está viva y que la imprenta seguirá viva mientras existan personas dispuestas a aprenderla, practicarla y conservarla", agregó el equipo de Taller 20/20, responsable de la investigación.
Durante el recorrido, las personas visitantes podrán encontrar infografías, fotografías, entrevistas, material documental, objetos originales de imprenta y diversos elementos utilizados cotidianamente en los talleres de impresión, conformando un archivo vivo que permite comprender tanto el funcionamiento de la linotipia como la trayectoria de Martínez.
Para Imme Huttmann, curadora de diseño del MADC, "este proyecto nos permite integrar la investigación y la documentación como elementos fundamentales del diseño, muchas veces invisibilizados. Conocemos el diseño desde el producto terminado y, en ocasiones, desde el proceso, pero pocas veces desde la documentación de aquello que está comenzando a desaparecer. Esta exposición abre un espacio para reconocer la importancia de investigar y preservar la historia del diseño en Costa Rica."
La exposición abrirá al público el 2 de julio de 2026, a las 6:00 p.m., en la Sala 1.1 del MADC. La entrada será gratuita y abierta para todo público.
